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Exhibición Via Fractalis 2023

 

 

Arquitecto Guiseppe Scaglione

Università di Trento, texto critico, ideación de la exhibición
01 de octubre de 2023

     

Arquitecturas suspendidas entre el cielo y los fractales

Se dice que los arquitectos, un poco como los artistas, ¡ siempre tienen la cabeza en las nubes !

En el caso de Shimon Edenburg, arquitecto, urbanista, artista, fotógrafo, visionario, esto es sin duda cierto porque ha tenido y sigue teniendo una mirada suspendida entre la tierra y el cielo, al que recientemente, en el «entre», a esto se le ha sumado la observación, el estudio y la pasión por los fractales.

Shimon me habló de ello durante una reunión preparatoria de su exposición, con una fascinante descripción que traspasó los límites de las matemáticas, el álgebra, los números y el cálculo, para llegar a la conclusión de que, finalmente, todas nuestras vidas están más o menos “fractalizadas”.

Fue una revelación que no me tomó desprevenido porque siguiendo algunas trayectorias del arte, a partir de los espléndidos dibujos de Maurits Cornelis Escher impregnados de fractales y referencias algebraicas, siempre me han intrigado este tipo de expresiones de inteligencia en las que el equilibrio, entre forma y regla, invención y cálculo, han dado resultados extraordinarios.

 

A modo de simple introducción, para el lector y para mí, escribo aquí que el nombre «fractal» puede estar relacionado a una propiedad menos llamativa que la autosimilitud, propiedad que sin embargo es muy interesante si se observa desde un punto de vista matemático, ya que quienes estudian este tipo de fenómenos dicen que “los fractales tienen una dimensión fraccionaria, es decir, no integral”.

En consecuencia, el trabajo creativo de Shimon Edenburg parte de la consideración de que las imágenes fractales son gráficos que también son resultado de cálculos y, en consecuencia, las animaciones fractales de sus imágenes oníricas y sugerentes son secuencias de estos gráficos.

Pero vayamos a las imágenes y contenidos, Shimon es un experto arquitecto y urbanista, ha viajado, trabajado, diseñado y escrito, y por tanto explorado diferentes mundos expresivos.

En cierto momento de su carrera la famosa mirada cenital comienza a volar sobre los tejados, sobre los desvanes, sobre la relación sugerente y esquiva, a veces, entre cielo y tierra, arquitectura y horizonte líquido; los desvanes parisinos
parecen haberlo capturado. En particular, diría de las ciudades del norte de Europa, estas microarquitecturas particulares, casi parásitas, situadas al final de la secuencia de diferentes pisos de edificios que se suman y forman la parte «alta» de nuestras ciudades.

Las transiciones entre edificio y cielo se han convertido así en el punto de partida privilegiado de una experimentación que Edenburg lleva a cabo desde hace varios años y que perfecciona cada vez más tanto desde el punto de vista técnico
como expresivo, hasta el punto de darle un título a este se ha convertido en una verdadera investigación constante: “Proyecto Vía Fractalis”, a través del cual explora ciudades y arquitectura, interiores urbanos y espacios habitados, sueños, visiones, proyectos posibles y universos paralelos.

 

Lo que más sorprende de esta obra son algunas cosas, que me llaman especialmente la atención, y creo que tienen el mismo efecto en cualquier observador, incluso sin experiencia, a saber: la dimensión lúdica pero con un gran control formal y espacial de las diferentes figuras y las referencias, incluso complejas, a las diferentes corrientes del arte moderno, hasta el videoarte y el NET art, que tal vez sea la próxima frontera a la que Shimon podrá llegar, porque estas obras «líquidas» suyas son también y sobre todo eficaces en nuestras pantallas.

La obra expuesta en esta exposición en Barcelona, en el espacio Viasolferino, está muy influenciada por esas fugas que se mueven entre la figura y lo abstracto, entre el color que explota y el que se controla, entre la sugerencia de una forma
diferente de «ciudad inteligente» y las casas que crecen en la mente de Shimon y en nuestra realidad aumentada diaria. Entonces me pregunto cuál es la ciudad que vivimos, habitamos, frecuentamos: ¿la que vemos sólo con nuestros ojos o la
que nos ofrecen las obras expuestas? Y como hablamos de fractales, es decir de imágenes «fractalizadas» , pero también de imágenes recompuestas, refractadas, podemos decidir ver todo lo que nos fascina e intriga en estas obras, incluso más allá de las imágenes mismas.

Rompecabezas que componen paisajes reales revisitados, lunas cambiantes, cielos azules, turquesas, verdes, rojos, Warhol y Vitruvio, la bella deconstrucción de la Torre Agbar, la multiplicación de los tejados abuhardillados en París, el
blanco y negro del que emergen los carteles rojos, cúpulas que amplían, en definitiva, las obras de este original intérprete que nos divierte e intriga, nos lleva a otros universos a descubrir, como un viaje a la Luna o incluso más lejos a Marte, son arquitecturas complejas, suspendidas entre el cielo y fractales y el «juego sabio» , el resultado es tan equilibrado entre el artista y nosotros que casi nos da ganas de venir a vivir en esta sugerente realidad que nos ofrece Edenburg.

 

Sus diversos orígenes culturales pasan por Argentina, Israel, España y llegan a la fértil Barcelona, primero como arquitecto y urbanista, luego teórico, luego artista sin dejar ninguna de las posibilidades expresivas contemporáneas fuera de su campo de acción.

 

¿Qué nos depara esta investigación en el futuro?

No lo sabemos, quizás ni siquiera su autor lo sepa, pero estamos seguros de que seguirá sin duda sorprendiéndonos incluso más allá de cuáles son los modos de arte y representación.